„Savo inžinieriaus laikais piešdavau savo užrašų knygelėje“, – atskleidžia populiari piešinių menininkė ir iliustratorė Santanu Hazarika

„Savo inžinieriaus laikais piešdavau savo užrašų knygelėje“, – atskleidžia populiari piešinių menininkė ir iliustratorė Santanu Hazarika

Santanu Hazarika pradėjo eiti į inžinerijos kelią, tačiau ši tema nepatiko ir pradėjo piešti piešinius. Be galo daug kūręs papuoštus papuoštus, įkvėptas komiksų, sunkiojo metalo, gatvės meno ir japonų anime, galiausiai jis dalyvavo 2014 m. „Red Bull Doodle“ meno čempionate ir laimėjo. Tada į 30-metį imta žiūrėti rimtai. Per neseniai vykusį Mumbajaus galerijos savaitgalį (MGW) kalbėjomės su papuoštų papuoštų meno čempionu, tapusiu vizualiu menininku, apie jo pirmąją personalinę parodą „Blck“ galerijoje „Art & Soul“, kurioje dvispalvės kelionės į jo mintis ir asmeninę įtaką. , kylančios iš „patogių turbulencijų“. Ištraukos:

Kaip patekote į piešinių pasaulį?

Inžinieriaus laikais piešdavau savo užrašų knygelėje. Taip ir prasidėjo. Man prastai sekėsi studijos, o piešiniai tapo pabėgimu. Pasidariau geresnis ir pagaliau patekau į Red Bull čempionatą ir laimėjau. Taip patekau į vizualųjį meną ir tapybą. Šiandien kuriu, kuriu meną; Ir prie freskų. Tiesiog toliau dariau tai, kas man patiko. Galų gale, jūs turite nuolat tobulėti ir eksperimentuoti, plėsti savo įgūdžius ir sunkiai dirbti.

Buvote vienas greičiausiai parduodamų atlikėjų NFT platformose. Kaip supažindintumėte kitus menininkus su metaverse ir NFT ir kodėl, jūsų nuomone, menininkams svarbu priimti šį meno pasaulio pokytį?

Parduodant savo meną metaversoje, reikia parodyti, kodėl jų menas turi vertę, koks yra pardavimo planas. Kodėl kas nors turėtų būti jūsų meno kūrinių kolekcionierius? Viskas yra gana paprasta, tiesą sakant. Tai reiškia, kad reikia praleisti kelias valandas tiriant ir suprasti skirtingas platformas. Tai tas pats, kas realiame pasaulyje. Analogija panaši. Kaip ir mes turime galerijas, čia taip pat turime platformų, kuriose žmonės stato savo meno kūrinius ir juos kaldina. Pradinės menininkų problemos kyla dėl didelių dujų mokesčių, susijusių su kaldinimo ir NFT, mokėjimo. Tačiau atsiranda kitos „blockchain“ technologijos, kur nereikia mokėti mokesčių; galite kalti nemokamai. Menininkai, norintys pradėti, gali naudotis šiomis platformomis. Šiandien menininkams svarbu priimti metavisumą, nes tai bus meno ir duomenų vartojimo ateitis. NFT yra žiniatinklio 3.0 naudojimo, kuris yra kitas interneto etapas, pirmtakas. Būtent tai per ateinančius kelerius metus apibrėš viską, kas mus supa, kalbant apie meną, duomenis ir vartotojiškumą.

Picasa

Picasa

Žmonės mano, kad menas yra brangus, taigi, ką jūs mokate už savo kūrinius?

Atlieku komisijos darbus. Šiuo metu aš dirbu su galerija, kuri nustato kainas ir sprendžia, kaip mes prekiaujame ir pan. Dirbau su tokiais prekių ženklais kaip Adidas, Reebok ir Red Bull International. Red Bull yra vienas iš mano nuolatinių klientų; Dalyvavau jų meniniuose projektuose. Prieš keletą metų sukūriau visą Rajasthan Royals autobusą. Mano kūrinių kainos svyruoja nuo kelių tūkstančių rupijų iki kelių lakų.

Ar galėtumėte pakalbėti apie perėjimą nuo sunkiojo metalo ir roko grupės gerbėjų prie albumo meno kūrimo jiems?

Aš matau dalykus tiek iš dizaino, tiek iš meninės perspektyvos. Kai dirbu su prekės ženklu ar muzikos atlikėju, įkvepiu savo darbo stilių. Į mane kreipiamasi ne kaip į grafikos dizainerį ar rangovą. Į mane kreipiasi kaip į menininką, kad suteikčiau kryptį jų vizijai. O meno kūrinius ir dizainą pristatau per savo viziją, savo parašo stilių. Muzikos atlikėjams, tokiems kaip Nucleya, MC Altaf ir Ritviz, aš klausau jų muzikos, ją dekoduoju, stengiuosi suprasti jų įtaką, skaitau dainų tekstus, suprantu koncepciją ir dirbu prie dizaino, sumaišyto su savo stiliumi. vizualinio vaizdavimo.

Ar galite plačiau atskleisti tamsias ir makabriškas savo kūrinių temas?

Aš visada buvau maištininkas. Esu labai ryžtinga ir niekada niekam nenusilenkiau. Buvo kliūčių ir neramumų, bet aš visada dirbau ir sunkiai dirbau. Daug kartų buvau arti pasidavimo, bet ėjau toliau. Pabrėžiau, kad turiu 100 galimybių ką nors padaryti, ir susiaurinau jas iki 10 ar penkių ar dviejų galimybių. Nesvarbu, kiek kartų jums nepavyks arba kiek žmonių jums sako, kad tai neveiks, reikia to tęsti ir tęsti. Būtent tai man padėjo sulaužyti stereotipus. Būti atkakliam ir laikytis to, ką mėgau daryti. Augant mažame mieste buvo daug problemų.

Turėjau susidurti su daug sunkumų siekdamas to, kas man buvo aistringa, ir buvau priverstas daryti ką nors kita. Bet aš visada sprendžiau situaciją per humorą. Kad ir kokia liguista ir tamsi situacija būtų, humoras man visada padėdavo. Dauguma mano kūrinių yra liguistai humoristiniai ir seksualūs tuo pačiu metu. Daug įkvėpimo semiuosi iš sunkiojo metalo. Tai padidino agresiją mano procesui. Priverstas daryti tai, ko man nebuvo patogu daryti, mane pastūmėjo į depresiją, o vienintelis nuolatinis pakylėjimo šaltinis buvo muzika. Esu dėkingas, kad galėjau nukreipti šią priespaudą ir diskomfortą į vaizdinę iliustraciją. Čia piešiu didžiąją dalį savo tamsių temų.

Greita ugnis su Santanu

1. Kokia tema papuoštumėte meilę?

Slydimo mazgo kaukė.

2. Mėgstamiausias mitologinis personažas?

Cerberis, trijų galvų demonas šuo.

3. Mėgstamiausia muzikos grupė?

Savižudžiai berniukai.

4. Galios, kurias prisiimtum, jei būtum antžmogis?

Nenugalimas.

5. Mėgstamiausia pramoga su draugais?

Jordan 1s, šortai ir megztiniai.

6. Mėgstamiausia virtuvė?

japonų.

(Jei norite kasdien gauti mūsų el. laišką apie WhatsApp, spustelėkite čia. Leidžiame dalytis dokumento PDF formatu WhatsApp ir kitose socialinės žiniasklaidos platformose.)

Paskelbta: 2022 m. vasario 20 d., sekmadienį, 11:32 IST

.

Leave a Comment

Your email address will not be published.